Exposición «Un elefante y un paisaje» de Elena Loson: Expandir los límites del dibujo

La exposición «Un elefante y un paisaje» de la artista Elena Loson convirtió la Capilla del Centro Cultural Montecarmelo de Providencia. A través de una instalación de gran formato específica para este espacio que consta de seis estructuras de fierro dispuestas a lo largo de la nave de la Capilla. Sobre estas cuelgan papeles impresos con diversas texturas e intervenciones, impresos a diferentes escalas de obras anteriores de la artista, conocida por su exploración de los límites del dibujo. La escala y la distancia es un tema importante en esta muestra: «Siempre me ha gustado usar materiales en escalas distintas para las que fueron originalmente hechos. Me han advertido que este proyecto tiene mucha altura (piezas muy altas), pero ¿acaso no son así las montañas? Pienso en cómo hacer entrar una montaña en una capilla, una montaña que es también un elefante», escribe la artista en uno de sus textos para la exposición.

Las estructuras van marcando el recorrido del público por la obra, invitando a transitarla como una exploración en un territorio nuevo, como un gran paisaje abierto a la interpretación, donde se van configurando imágenes que remiten tanto al paisaje cordillerano como a formas de animales abstractos, elementos presentes en su obra y vida cotidiana. En ese nuevo paisaje, conviven metáforas sobre el elefante desde su tamaño tan imponente como una montaña, su cuerpo como un lienzo de papel infinito para dibujar, o su piel gris y rugosa, como soporte  de las texturas del carboncillo y su característico polvillo negro -que predomina en su taller-. La Cordillera también aparece como un hito imponente, por su tamaño y por su significancia a nivel personal, un recordatorio del tránsito constante para este artista argentina que vive en Chile hace 15 años.

El diseño jugó un importante papel para esta muestra desde lugares muy distintos, cuenta Elena. Dadas las características de la Capilla, el diseño apareció desde la concepción del proyecto, «pensar cómo un dibujo se puede levantar en una escala, en una gran escala, (1:16) manteniendo las cualidades de lo que es una imagen, que es lo que a mí me interesa y qué se necesita para hacer eso en ese espacio». Ahí apareció primero el diseño arquitectónico, para entender las proporciones de la capilla y diseñar las estructuras para que fueran autoportantes y se relacionaran con la arquitectura del lugar, luego el diseño lumínico, el diseño gráfico para la reconfiguración de las obras en imágenes digitales y poder escalarlas, y finalmente, el diseño de la experiencia al visitar la exposición, «imaginarme cómo iba a ser el tránsito de las personas, cuál era la vista frontal y cómo se iban a generar las vistas parciales conforme uno va entrando en la muestra y te devuelves».

Otro aspecto a destacar y que está a la base de esta obra, es la posibilidad de vivir la instalación, transitándola en su propio ritmo y recorrido, algo que destaca la crítica de arte y gestora cultural, Catalina Mena, en el texto curatorial, «Al ingresar a esta capilla-montaña-elefante, el visitante podría tener la perspectiva de todo el conjunto. Frente a sí tendrá una imponente cadena montañosa hecha de texturas impresas que se sobreponen. Para sentirlo, tendrá que descubrir las rutas de tránsito, que lo ubicarán dentro de la obra, en el entre-medio, como en un  intervalo vacío donde las cosas se transforman y advienen. Un momento en que las cosas van perdiendo su identidad para adquirir otra, momento en el que, despojados del propio nombre, quedamos librados a la pura presencia».

UN ELEFANTE Y UN PAISAJE

Cierre: 01 Noviembre de 2025.

Entrada libre y gratuita.

Dónde: Sala Capilla. Centro Cultural Montecarmelo. Bellavista 0594, Providencia, Santiago.

Horarios: Este jueves 30 de noviembre de 9 a 14 hrs. 

(Lunes a jueves de 9 a 17 hrs / Viernes de 9 a 16 hrs / Sábado de 10 a 18 hrs)

Sobre Elena Loson:

Artista visual. Licenciada en Arte por la Universidad de Palermo (Argentina) y Magíster en Artes Visuales por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Cuenta también con estudios en Filosofía de la Universidad de Buenos Aires.

Su práctica artística, atravesada por su mudanza desde Argentina a Chile, se centra en la investigación por la expansividad del oficio del dibujo, exploración que ha mostrado en múltiples exposiciones y ferias de arte. Desde 2013 es representada por Hache Galería en Buenos Aires y desde 2024 por Espacio Andrea Brunson en Santiago.

Desde la educación, ha impartido cursos sobre patrimonio cultural, arte y edición de material educativo, colaborando con universidades como la Universidad Alberto Hurtado y la Pontificia Universidad Católica de Chile. En 2012 fue invitada por Paula de Solminihac a pensar un proyecto artístico-educativo, co-fundando Nube Lab donde se desempeña como Directora de Contenidos.