Revista Materia realizará su primera tienda pop-up del 30 de junio al 13 de julio con una selección de 26 diseñadores que presentarán mobiliario, objetos, cerámica, textiles y artes gráficas. [Leer más]
Una selección de doce proyectos de destacados artesanos chilenos llegan a Révélations, cumbre internacional de la artesanía de autor. La muestra combina los oficios del territorio, el patrimonio, las raíces precolombinas de los Andes y las mapuches en propuestas artísticas de exploración personal. [Leer más]
Hugo Kogan, uno de los diseñadores industriales más importantes de Argentina diseñó este innovador encendedor piezoeléctrico, que fue una revolución en los objetos domésticos, ya que con solo apretar un botón generaba una chispa. Tuvo tan buena recepción que se fabricó también en Brasil y España. [Leer más]
Reflejando el espíritu de una época, el primer auto diseñado y producido en Chile fue una propuesta que nace desde el gobierno de Salvador Allende a la industria nacional, la creación de un auto para el pueblo, funcional y de bajo costo. [Leer más]
Pionera en combinar lo artesanal e industrial, esta diseñadora holandesa se guía por los valores de la profesión buscando crear objetos y textiles que conecten con las personas y su contexto, a nivel emocional y funcional. Eso motiva su permanente investigación de materiales, textiles y colores. [Leer más]
Organizado por Fundación Madrugada, este 7 de enero comienza la sexta versión de Colaborafest “Hilando la memoria en colectivo”, enfocado en la memoria industrial de manufactura y los oficios textiles. Una versión híbrida, con actividades al aire libre y charlas desde Chile, Argentina y Bolivia. [Leer más]
Diseñadores, artistas y educadoras representan una nueva generación de creadores de juguetes, donde se potencia el juego libre, la imaginación, la exploración, el desarrollo de habilidades lógicas y sociales en los niños, ademas del aprendizaje de temas tan diversos como naturaleza y DD.HH. [Leer más]
La Plaza Cultural Zenteno, recientemente inaugurada, es un nuevo espacio urbano en el centro de Santiago que nace producto de un desarrollo inmobiliario equilibrado y una operación urbana multidimensional. Un proyecto portavoz de una nueva forma de hacer ciudad, que vincula, convoca y transforma. [Leer más]
A través de la colaboración entre diseño, ciencia y medicina, se están desarrollando alrededor del mundo innovaciones que se centran en los temas de salud que enfrentan las mujeres en las distintas etapas de su vida, sin tabúes, con foco en el autocuidado, la autogestión y la comodidad para todas. [Leer más]
Mediante el diseño de servicios el proyecto de Catalina Hepp desarrolla competencias en la comunidad escolar, creando un sistema y dinámicas que incentivan el diálogo y la empatía, en pro de la interculturalidad, como una manera de aportar en las problemáticas de la migración en la educación. [Leer más]
La diseñadora Constanza Gaggero, especializada en crear narrativas visuales para museos e instituciones culturales plantea en este artículo la nueva realidad de los museos post pandemia, cómo el objeto de museo se percibe en la experiencia digital (VR incluida) versus en la experiencia análoga. [Leer más]
La tercera edición de Foodture Barcelona pone el foco en la emergencia climática y propone soluciones desde el food design para la regeneración medio ambiental. El objetivo es plantearse cómo lograr una alimentación sostenible, innovando desde la ciencia, el diseño, la gastronomía y la agricultura. [Leer más]
Esta fundación cuenta con un innovador modelo de gestión del diseño, donde su patrimonio, archivos y piezas se dinamizan a través de un trabajo de investigación, difusión y educación sobre la importancia del diseño argentino en su sociedad y desarrollo. [Leer más]
Esta exploración artística de María Jesús Schultz plantea preguntas entre el vínculo humano y tecnología y la posibilidad de la co-creación humano máquina. Además, hace un interesante cruce entre estas interacciones con los saberes ancestrales indígenas del territorio latinoamericano. [Leer más]
En base a la creatividad y a través de metodologías que utilizan el juego y la colaboración, los proyectos de la ONG Espacio Lúdico transforman sitios abandonados en lugares claves para el barrio, explanadas y calles en lugares de encuentro e integra a los habitantes en la gestión de su territorio. [Leer más]
Esta lista de documentales te llevará tras de los procesos y el pensamiento de grandes diseñadores y escuelas que han influido en la cultura visual global, desde la Bauhaus, la cultura digital, la escena del diseño española y chilena hasta la creación del mapa del metro de Nueva York. [Leer más]
Delfina Fantini van Ditmar, profesora e investigadora de la Escuela de Diseño del Royal College of Art, plantea en este texto la capacidad del diseño para afrontar el colapso climático como un problema sistémico, con nuevas orientaciones, críticas y reflexivas, que apunten a un futuro regenerativo. [Leer más]
What Design Can Do es una iniciativa dedicada a potenciar el diseño como una herramienta de innovación social, esta segunda cumbre en Ciudad de México reúne a visionarios, activistas y líderes del diseño social y ambiental para hablar sobre cómo desde el diseño se puede pensar un mejor futuro. [Leer más]
El diseñador y artista, Johanny Angulo, reflexiona sobre la evolución del concepto de "lo bello" y cómo se traspasa desde la sociedad y el imaginario colectivo a los espacios que diseñamos y habitamos. Una transición desde lo pulcro y lo pulido a la valoración de los materiales en su estado natural. [Leer más]
Danisa Peric, directora ejecutiva del FabLab de la Universidad de Chile, reflexiona sobre el futuro de la producción material y cómo la están repensando desde el Nodo BioFabricación Digital con la Biomixer, su máquina para realizar suprarreciclaje de forma distribuida y a escala territorial. [Leer más]
La arquitecta y curadora Carolina Sepúlveda comenta el libro “Lo nuevo, de nuevo. Bienal y Arquitectura en Chile”. Una profunda investigación sobre las bienales de arquitectura desde 1977, sus debates, momentos históricos y registros olvidados, nuevas historias sobre nuestra arquitectura reciente. [Leer más]
Esta décima versión, que tiene por temática el “diseño en tránsito”, contempla una agenda durante octubre que incluye clases magistrales, paneles, vitrinas, cursos y encuentros presenciales y digitales. [Leer más]
A través de la web de Fondo de Cultura, los interesados podrán presentar propuestas de diseño inéditas y pertinentes a la temática del encuentro de literatura para niñas y niños más importante del mundo.[Leer más]
Archimia nace el 2020 como un espacio que invita a estudiantes de diseño y arquitectura a explorar el prototipado experimental, como una forma de poder desarrollar libremente cruces disciplinares entre el diseño no tradicional y las nuevas tecnologías. [Leer más]